aixmi-news.gr

Η δύναμη της γυναικείας δημιουργίας - Aρκεί να την πιστεύουμε και να την θυμόμαστε όλες μας

Διαβάστηκε 1788 φορές
08/03/2021 - 10:51

της Ιωάννας Βασδέκη

Γυναίκα: διανοούμενη, κατίνα, σέξι, ανέραστη, μητέρα, σύντροφος, ερωμένη, σύζυγος, νοικοκυρά, πρόεδρος της δημοκρατίας, καθαρίστρια, CEO πολυεθνικής, σερβιτόρα, χολιγουντιανή σταρ, νοσοκόμα, διευθύντρια νοσοκομείου… Γυναίκες με κεφαλαίο “Γ”, όλες μας, ανεξαρτήτως ρόλου. Δεν υπάρχει καμία απολύτως αμφιβολία για τη δύναμη που έχουμε όλες μέσα μας. Απλώς, ορισμένες φορές και σε αρκετούς τομείς, για διάφορους σαφείς και ασαφείς λόγους, παραγκωνίζεται αυτή η δύναμη.

Στην τέχνη ανέκαθεν αντικατοπτρίζονταν οι κοινωνικές τάσεις. Ενδεικτικό είναι πως στο διάστημα 2008-2019, στις δημοπρασίες διεθνώς, σύμφωνα με την artnet, τα έργα αντρών καλλιτεχνών δημοπρατήθηκαν συνολικά προς 196.6 δισεκατομμύρια δολάρια, ενώ τα έργα γυναικών ανήλθαν στα… 4 δισεκατομμύρια. Με άλλα λόγια, εκπροσωπούν μόλις το 2% στις παγκόσμιες πωλήσεις έργων τέχνης! Julia Margaret Cameron, Dorothea Lange, Imogen Cunningham, Tina Modotti, Gerda Taro, Lisette Model, Diane Arbus, Vivian Maier, Nan Goldin, Francesca Woodman, Hilla Becher, Cindy Sherman, Rineke Dijkstra, Shirin Neshat, Nelly’s και τόσες άλλες (το γεγονός ότι οι περισσότερες διάσημες γυναίκες φωτογράφοι προέρχονται από χώρες του δυτικού κόσμου καταδεικνύει και άλλα κοινωνικά φαινόμενα).

Francesca Woodman, I could no longer play, Providence, Rhode Island, 1977 © George and Betty Woodman

Η Cameron δεν ήταν απλώς η πρώτη, ίσως, γυναίκα πορτρετίστας στην ιστορία της φωτογραφίας, αλλά από τους πρώτους μήνες είχε καταφέρει να πουλήσει 80 τυπώματά της στο Victoria & Albert Museum του Λονδίνου – και businesswoman λοιπόν. H Cunningham έγινε γνωστή μεν για τα βοτανολογικά της φωτογραφήματα, αλλά σόκαρε και την κοινωνία με τις εικόνες του συζύγου της να τρέχει χαρωπά γυμνός, μέσα στο δάσος. H Modotti επισκιάστηκε από τον γυναικοκατακτητή Edward Weston, η Gerda Taro από τον (επίσης) καρδιοκατακτητή Robert Capa, η Maier ήταν επί σαράντα χρόνια νταντά, η Hilla πήγαινε ΄πακέτο΄ με τον Bernd (Bernd and Hilla Becher, το διάσημο φωτογραφικό δίδυμο), η Goldin απέκτησε μαύρο μάτι από τον εραστή της αλλά το αυτοπορτρέτο της συγκαταλέγεται στα πιο γνωστά του 20ου αιώνα, η Nelly’s επικρίθηκε δημόσια για τις φωτογραφίες των γυμνών χορευτριών στον Παρθενώνα και τόσα άλλα παραδείγματα. Όμως, ευτυχώς, τα πράγματα αλλάζουν, με αργές στροφές, δυστυχώς. Η κάθε γυναίκα-δημιουργός, πολλές φορές γίνεται γυναίκα-μητέρα. Εκεί είναι που τα πράγματα δυσκολεύουν ακόμη περισσότερο, πρέπει να γίνουν επιλογές προτεραιοτήτων, όπως αναφέρεται και στην ενδιαφέρουσα σειρά του BBC, “Women in Art” (Οι γυναίκες στην Τέχνη). Αλλά αυτή είναι μία ολόκληρη, νέα συζήτηση…

Φωτογραφία ανοίγματος:

Nelly’s | H ρωσίδα χορεύτρια Elizaveta ‘Lila’ Nikolska, στην ακρόπολη. Νοέμβριος 1930

Πηγή: photo.gr

08/03/2021 - 10:57 Εκτύπωση